《行书讲义》的问世，其一是为了告慰作者的父母亲，其二是为中卫市老年大学学员、为退休老人提供一点精神食粮和练字、写字的参照物。尽管是很不成熟的毛笔字，谈不上书法，但对于上述学员来说，应该已经足够

本书融艺术签名的审美评价、创作思路、借鉴方法、名家签名赏析、实用签名款式、签名技法探究、签名字典于一体，具有理论、技法、工具书三重功效。作者的签名设计独具一格、美观大方，在具体阐述上简洁明了、通俗易懂，让读者能尽快掌握签名的技巧，知道如何处理具体的签名，是一本学习签名设计的普及性实用工具书。

汉字书法艺术的发展史是一部悠久的历史，它是我们民族的骄傲。习书者，登
堂入室者难，创新图变者更难，其作品能感动万千读者尤难。有此之难，注定了这
条路的寂寞与艰辛。在这浩瀚无边的墨海中，齐丕成先生就是一位追寻探索的“苦
行僧”。岁月的逝去，对于他来说就是可以看见的书写在宣纸上的作品的厚度

《大学素质教育通识课系列教材》（现改名为《名家通识讲
座书系》）编委会的执行主编温儒敏教授到寒舍来访。他知道我多年在大
学讲授戏剧历史与理论方面的课程，热情约我撰写这套教材中的《戏剧艺
术十五讲》。我当即慨然应允，觉得整理讲义旧稿总比重新写起来要快一
些，故表示这年 员园月可交稿。孰知一旦着手做起这件事来，问题不少，进展
缓慢。过去授课的对象主要是中文系的本科生和研究生，如今要面对更大
范围的读者，我必须尽最大努力解决两个难题：第一，既要有知识性、趣味
性、普及性，又不能忽略学科前沿的一些重要问题，在讲述基本知识和基本
理论问题时，必须把最新研究成果顺其自然地“糅”进去；第二，既要追求一
种尽可能通俗化的表达方式，又要保持大学讲义的思维特征和语言风貌，不
能写成坊间流行的那种科普读物。这样，在写作上就往往颇费斟酌，尝了不
少踌躇不前之苦，交稿时间便不得不推迟了一年多。至于现在拿出来的这
本教材，到底对这两个难题解决得如何，我自己心中也没底，希望同行专家
和读者给我指正

钢笔徒手画是每个建筑及相关专业设计人员必须掌握
的表现技能之一，也是建筑绘画表现技法中一种最为基本的
表现形式。它是设计人员进行思维交流、设计演绎的一种表
现手段，更是设计师记录设计构思与形象思维最为快捷的方
法。
钢笔画工具简单，绘制方便，笔调清劲、轮廓分明，
具有峭拔清俊、刚劲天骄的气质，有其他画种无法与之媲美
的特点。因此，了解钢笔画所具备的特殊性质，充分认识它
与其他画种的不同处理手法，研究它在造型基本功方面的特
殊要求，是掌握钢笔画绘制方法的重点。为此要作大量的练
习，使眼、手、笔在大脑的指挥下，谐调一致，尽情挥洒。

本书以极其方便的查阅形式，将你快速引入中国画“化境”之中，信手翻来，在透纸的典雅清香中，几千年的中国绘画尽览无余。本书收录的是自东晋以来的1600多年中，450位最重要的中国画家的代表作。充满灵性的毛墨，配以生动的解读图说和对每位画家简明的介绍，拉近你和千年

《素描人像实例详解》为针对美术高考要求的素描人像训练教材。通过素描人像的实例训练，使美术高考生正规、有效、快速地掌握基础素描人像的表现方法。以素描头像为例，高考素描要做的就是扎扎实实地打好基础，踏实、稳健地提高科学建构画面的能力，做到画面布局合理、体积感强、造型准确生动、动态引人人胜、素描关系明确。

《桃花源记:千古文人桃源梦》内容为：每一位书法名家都有其代表作品，这些代表作也都是中国古代的经典美文。市面上将之作为字帖出版的多，从文史价值与书法史角度赏析的却近乎于零。故作为文学爱好者，只能从铅字里欣赏文章的精彩；作为书法爱好者，又往往只看到图片中书家的风范，忽略了文章本身。 《千古绝唱》系列则提供了一种全新的阅读方式，以作品图版代替死板的铅字，配以精心写就的解析与背景资料，采用舒心悦目的版式，将书法与文章的魅力同时呈现给读者。 阅读的享受之外，通过本系列，书法爱好者特别是书法专业学生可弥补自身在书法史、美术学、文史知识方面的不足；文学爱好者则得到不一样的阅读体验；普通读者也能因此丰富学识，提高品味，培养对中国传统文化的兴趣。 本册为《千古绝唱》之《桃花源记》，收入了八大山人的书法作品，与仇英、査士标、王原祁的绘画名作，从“渔人”的独特视角分析桃源渊源。图片精美、行文生动。

我记得两年前,有一次坐在同事车里,她买了一张陈奕迅 DUO
演唱会的 CD,并问我,有什么好听的歌曲可以推荐? 我很高兴也很
意外,因为过去她听的都是周杰伦、蔡依林。这次换到我喜欢的香港
流行乐了,我自然来了兴趣。
在车里,我和她一边听着歌,我一边诉说着这些歌背后的含义。
接下来理所当然地冷场了,其实她不会在意陈奕迅唱了什么,只是大
家都在听,她也听一下,仅此而已。
而像我这样一个对港乐爱好到了痴迷程度的人,当然是不能这
么去听歌的。以下这件事,也许能解释我为什么这么多年来一直孜
孜不倦地 去 研 究 作 词 人、作 曲 人、编 曲,甚 至 到 了 一 种 疯 狂 的 地
步———当年我还在玩乐队的时候,为了搞清楚《潜龙勿用》里究竟有
多少乐器,甚至还去找交响乐团,和乐队的哥们一起研究。因为我想
知道,那些美妙的音乐究竟是怎么被制作出来的。

《罗马艺术》一书综合了作者所擅长的鉴定学的方法、古籍考证以及对手抄本插图和素描的研究，通过对罗马艺术的断代史研究，试图找出一切艺术发展的历史统一性，这种寻求艺术普遍进化规律的方法，成为维也纳美术史学派在文化领域探究传承与批判的突出特色。

本书为一本散文随笔自选集，分“沙漠主人”“老家屋后那条路”“大师故居的墙”“湖畔传来的消息”“尺幅之间有大美”五部分。本书所选题材广泛，截取生活瞬间，融入思考，语言清新自如，富有生活情趣和人生哲理，体现了作者闲淡雅致的生活态度

脸谱的产生有着悠久的历史。 “中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩
祭，孳乳为汉、唐的代面，发展为宋元的涂面，形成为明、清的脸谱。”戏曲理论家翁偶虹
先生一句话道出了脸谱古老漫长的发展历程，这与《中国戏曲脸谱艺术简史》中所载的内容
也是相吻合的。

人类一边前进，一边把它创造的精神财富留在遗产
里。这种遗产就是文化遗产。文化遗产的存在形态极其
丰富和繁复，当代人共同认定的区分方式是分为两大
类，即物质文化遗产和非物质文化遗产。
物质文化遗产是物质性的、静态的、看得见摸得着
的，以物为载体的，它首要的价值是对远去的历史文化
作确凿的见证。非物质文化遗产主要是非物质的、无形
的、活态的，以人为载体的；它依靠人的口传心授而世
代相传，因此它是活着的历史，也是我们精神生活的一
部分。

中国当代水墨人物画名家小品：张江舟》收录的就是他的水墨人物画。可供广大美术爱好者欣赏。张江舟，现任中国国家画院院长助理、院艺术委员会委员，一级画家。是全国青联委员、中国美术家协会会员、文化部美术系列高级职称评委、文化部优秀专家

色彩静物是美术高考的必考科目，主要
有写生和默写两种考试形式，目的都是通过
考生对色彩现象的描绘考查考生对色彩规律
的理解，所以理论知识是非常重要的。
 色彩的三个基本属性：色相、明度、纯度。
色相即色彩的相貌，就是色彩的长相。色彩
的基本色相有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种。

荷花，又名莲花、水芙蓉、芙蕖、水芝、水华等，品种有 100 余种，是中国十大名花之一。我
国栽培和观赏荷花已有几千年历史。荷花属睡莲科，水生植物，长年生长在浅水中。每年盛夏六七
月开花，花期从蓓蕾至凋谢约 3 个月。按节令，自立夏露苞，至中秋落花。花单生，有清香，花瓣
十余片至数十片不等。颜色有白色、粉红、浅绛、淡紫和淡黄等。花型有单瓣、复瓣和重瓣等种类。
花蕊成熟后，即为莲蓬，嫩时呈黄色，老来变绿，莲蓬四边是黄色花蕊。大荷叶呈圆形的盾状，边
口凹凸高低参差，似波浪起伏。叶筋由中间向四周展开，叶脉结构明显，新叶娇嫩为绿色，长大为
深绿，枯时为黄色、褐色。小荷叶在未展开前，两边卷起，愈小愈紧，呈角状，故古人有“小荷才
露尖尖角”之句。中国历代文人墨客都喜欢表现这种神形优雅、形式多变的植物。

本书内容包括：电视照明基础、室内静态单人物布光、室内静态双人物布光、动态人物布光、外景光线处理、演播室照明布光、传声器拾音技术、声乐与器乐拾音技术、电视节目的音频录制、非线性编辑系统音频技术、MIDI音乐的创作与制作、数字音频工作站音频录制与编辑等。

雕塑一般概念雕塑：是指以立体视觉艺术为载体的造型艺术（薛宣林定性）。雕塑是造型@艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、@树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、@砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术@家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆@增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。

本书以形态造型训练为主线，采取形象思维与逻辑思维相结合的教学方法，通过对形式规律的揭示，在教学中强调学生对形态的观察力、感受力、想象力和创造能力，旨在建立新的思维方式和造型观念，达到丰富艺术想象力和启发创造力之目的，为将来的专业设计打下坚实的基础。

书法是中国古典艺术的一朵奇葩，在世界各国文字书写中，没有任何其他文字的书写，像汉字的书写一样，最终发展成为一种独特的艺术形式，并且源远流长，中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书法艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。